紗廠重生變互動展覽空間

在發展急速的城市談保育似乎有點矛盾，但有一支英國建築團隊卻擅長將一個地方「起死回生」，並塑造不同階層同時樂用的空間，全因不想這片土地變成「一式一樣」。今夏他們將把南豐紗廠改裝成以紡、織、染為題的互動展覽空間，實踐展覽非只觀賞，還可直接、主動的參與。

來自英國的建築團隊Assemble於2010年成立，現有16名成員，成員之一的Anthony Engi Peacock有份為六廠紡織文化藝術館（前身為南豐紗廠）的陳廷驊基金會展廳，設計展覽布置及與本地紡織創作人合作建造5座「村屋」。

2009年畢業於劍橋大學建築系的Anthony坦言，畢業前正值金融海嘯，對當時以金錢掛帥所興建的建築物感失望，「當時經濟環境欠佳，建築亦難免要利益最大化。」但他深信，建築應以人為本，否則只會變成一式一樣。他畢業後與志同道合組成Assemble，為社區建築起死回生。

Assemble成立至今已參與逾40個建築項目，包括將被棄置的油站改建成臨時戲院，過程中更邀請過百名義工參與。Assemble更於2015年成為當代藝術大獎Turner Prize最年輕得獎者，代表作有「Granby Four Streets」，他們將利物浦Toxteth被棄置的房屋翻新成住宅及開闢室內花園，還設工作室和商店，售賣富當地特色的工藝品，過程中聆聽街坊的聲音，一起參與建設。

讓市民主動了解 港工業黃金年代

談起今次六廠項目，Anthony坦言，有份為一座歷史建築物進行翻新，感覺很有趣，「有趣的地方是要令這空間不止被動式地讓市民學習歷史，而是要讓傳統得以延續，讓大眾透過學習運用機器，參與其中，並了解以前工廠工人的工作情況。」誕生於上世紀50年代的南豐紗廠，見證香港製造業的黃金年代，但隨着紡織業式微，2008年紗廠停止營運後成為貨倉，並於2014年宣布活化。

他坦言，要為大眾建構一個框架，預留位置進行不同項目，「展覽廳內，不只是站立欣賞牆上畫作、雕塑或只售賣高檔次藝術品，大眾可主動參與其中，但最大難題是如何令一個地方感覺公開，令觀眾感興趣。」發展與保育，時有衝突，但他認為，個人的價值觀會左右其判斷，甚麼應保留或不保留，若這社會甚麼都以金錢掛帥，很多事情都會變得沉悶及沒趣。

下月起率先開放 辦3周夏日活動

六廠紡織文化藝術館是南豐紗廠保育項目之一，即南豐紗廠昔日在荃灣的廠房原址，預計明年春季開幕。藝術館將於下月28日至8月19日對外開放，舉行為期3周的「盛夏手作︰來建紡織村」夏日共學活動，包括工作坊、藝術家講堂、電影放映、分享會及互動體驗。

除邀請Assemble參與外，亦邀得日本藝術家田口行弘及本地紮龍師傅吳江南，利用竹枝及回收布料合力編製一條全長約35米的中國舞龍，於開幕日上演舞龍。

記者︰李嘉嘉

編輯：林子豐

美術：顏玉玲